Ich stehe auf authentische Sounds und griffige Klaviaturen: Rhodes-Charme über das Korg SV-1, cremige Hammond-Layer und charaktervolle Vox-Organs über die Continental – kombiniert mit zuverlässigen Stage-Pianos.
Alles ist bühnentauglich gedacht: Transport, Gewicht, schnelle Verkabelung, stabile Stromversorgung. Und weil Augen „mithören“, darf die Optik nicht zu kurz kommen – vom Dutchgrand Piano-Shell bis zum aufgeräumten Rig.
In-Ear-Monitoring für reproduzierbare Pegel und saubere FOH-Signale ist für mich mittlerweile unentbehrlich geworden.
Jedes Teil im Setup hat seinen Job – keine Boutique-Sammlung, sondern ein musikalisches Werkzeug-Set, das Abend für Abend verlässlich klingt und sich ausserordentlich gut spielt.
Das SV-1 liefert genau die Vintage-Klangfarben, die ich live liebe: charaktervolle Rhodes/Wurli-E-Pianos, akustische Piano- und Grandpiano-Sounds – direkt am Gerät mit echten Reglern formbar. Die RH3-Hammermechanik spielt sich natürlich und lässt mich dynamisch arbeiten; Favoriten-Speicher bringen meine Live-Presets auf Knopfdruck. Dank Amp-/Effekt-Sektion mit Korgs Valve-Reactor-Technologie klingt’s warm und druckvoll – und per symmetrischen XLR/6,3-mm-Outs sauber am FOH. Kurz: Retro-Sound, der auf der Bühne sofort funktioniert.
Mein treues Tour-Piano aus den späten 90ern – von Lothar Leger über Robbie And Williams bis Bill-Haley-Europa-Touren immer dabei. Das FP-9 bietet eine 88-Tasten Hammermechanik, 64-stimmige Polyphonie und ein integriertes 2×20-Watt-Stereo-System – robust, bühnentauglich und schnell spielbereit. Für sein Alter erstaunlich realer Pianoklang mit schönen spitzen Höhen - ideal für Rock'n Roll und damit genau die Art „Arbeitstier“, die live einfach funktioniert. Heute quasi selbst Vintage – und immer noch soundstark.
Die Continental 73 bringt den ikonischen VOX-Organ-Sound auf die Bühne – plus zwei weitere Orgelmodelle (CX-3, Compact). Die semi-gewichtete Waterfall-Tastatur spielt sich agil, Touch-Sensor-„Drawbars“ und 9-Band-EQ lassen Sounds live im Handumdrehen formen. Die Oberfläche ist auf Bühnen-Playability getrimmt (ORGAN, E.PIANO, PIANO, KEY/LAYER mit schnellen On/Off/Layer-Schaltern), Effekte sind live-optimiert, und Scenes (bis zu 64) holen meine Setups auf Knopfdruck zurück. Kurz: markanter Orange-Look, bissige Orgel, praxisnahes Live-Board.
Schon selbst ein Klassiker in meinem Fuhrpark: Die einmanualige XB-1 bringt den typischen Hammond-Zugriegelsound mit 9 Drawbars auf die Bühne – inklusive Upper/Lower/Pedal-Zonen für Splits oder extern angesteuerte Setups. Die Klangerzeugung (VASE II) liefert das vertraute B-3-Feeling, während die interne Leslie-Simulation (lizenziert von Leslie/Hammond-Suzuki) mit Fast/Chorale/Brake live schnell formbar ist. On top: Percussion (2nd/3rd), Key-Click, Vibrato/Chorus, 64 Speicherplätze und tiefe MIDI/NRPN-Kontrolle – praktisch, road-tauglich und genau deshalb schon auf vielen Bühnen dabei gewesen.
Ein echtes Bühnen-Fundstück: Mein HOHNER TANGO IM (vermutlich aus den 1960ern) habe ich ca. 1998 bei Musik Mewes Braunschweig für 100 DM gebraucht gekauft – für LOTHAR LEGER & DIE HERZENSBRECHER brauchten wir dringend ein Akkordeon, das road-tauglich ist und nicht die Wucht eines 120-Bass-Instruments mitbringt. Seitdem begleitet mich das schwarze TANGO IM mit seinem kernigen Vintage-Charakter: handlich genug für die Bühne, robust im Alltag, klanglich genau die richtige Prise Retro für Rock, Schlager & Co.
Bewährt, robust, bühnenfest: Die SE215 begleiten mich seit vielen Jahren. Guter Sitz & Isolation, klarer Monitormix und wechselbares Kabel – genau das, was ich auf der Bühne brauche. In Kombi mit dem PSM300 sind sie verlässlich und alltagstauglich – ideal für schnelle Setups ohne Überraschungen.